Palazzo Pubblico

Direkt am „Campo“ liegt das gotische Rathaus Sienas, der „Palazzo Pubblico“ mit seinen prächtigen, mit Fresken geschmückten Repräsentationsräumen.

Den Ratsherren früherer Jahrhunderte führte der Maler Ambrogio Lorenzetti in seinen Fresken vor Augen, wie die Folgen eine guten und einer schlechten Regierung aussehen:

Bei einer guten Regentschaft gibt es „blühende Landschaften“ und ein zufriedenes, in Harmonie lebendes Volk.

Bei einer schlechten Tyrannenherrschaft herrschen Grausamkeit und Zerstörung.

Ob es den Ratsherren immer geholfen hat, die richtigen Entscheidungen zu treffen? Wenn ja, wäre das ja vielleicht auch mal eine Idee für die künstlerische Umgestaltung des Bundestags …

Ambrogio Lorenzetti: Die Effekte einer guten Regierung in Stadt und Land (1338-1340)

Ambrogio Lorenzetti: Die Effekte einer schlechten Regierung (1338-1340)

Der Dom von Siena

Der gotische Dom von Siena thront auf der höchsten Stelle der Stadt. Die Fassade ist über und über mit Marmorskulpturen und Mosaiken aus verschiedenen Jahrhunderten geschmückt und wirkt – zumindest mit etwas Abstand betrachtet – wie Zuckerwerk. Auch die Zebrastreifen haben etwas Lustiges – diese Gotik ist mitnichten so ernst und erhaben wie die deutsche oder französische, mit ihren zum Himmel strebenden grauen Fassaden und Innenräumen.

Da sollte wohl weniger Ehrfurcht eingeflößt werden als vielmehr Prunksucht und auch ein bisschen Sinnenfreude und Spaß gezeigt werden.

Auch das Innere ist über und über verziert und sogar der Fußboden erzählt anschauliche Geschichten und den einen oer anderen durchaus weltlichen Augenschmaus.

Das Dom-Museum

Den besten Blick auf den Dom und das „rosa Schiff“ hat man von der Galerie des Dommuseums aus.
Aber Vorsicht, nur für absolut Schwindelfreie geeignet!

Die Haupt-Attraktion des Dommuseums ist aber die “Madonnengalerie“.

Wenn man bedenkt, wie lebensnah in der Antike Menschen dargestellt wurden, beim Spiel, Tanz, Kampf und sogar der Liebe, ist es schon verwunderlich, dass im sogenannten dunklen Mittelalter das Wissen um Anatomie der menschlichen Körper so komplett verloren gegangen ist. Und das, obwohl doch überall die Überreste der römischen, etruskischen und griechischen Kunst „herumgelegen“ sein müssen …

Wer die Wiederentdeckung des Lebendigen und Menschlichen in der Kunst des Abendlandes nachvollziehen möchte, der fängt am besten in Venedig und Ravenna an, bei den ikonenhaften monumentalen Darstellungen der Muttergottes und des Erlösers in den Mosaiken der Kirchenkuppeln.

Und dann geht es weiter in der Toskana, und zwar zuerst in Siena, mit den Madonnenbildern von Duccio di Buoninsegna (1255-1318).

Da blicken einen zunächst noch ganz vergeistigte Gesichter an, zweidimensional auf Goldgrund schwebend und mit einem Jesuskind, das eher einem alten Männlein als einem Säugling gleicht, wie bei der Madonna di Crevole von 1283

Aber zu Beginn des 14. Jahrhundert „gärt“ es in der Kunst, Neues will geschaffen sein.

Und schon ein paar Jahre später hat Duccio versucht, lebensechter und menschlicher zu malen, wie in seiner Maestà (1308-1311), die plötzlich einen properen „echten“ Buben auf dem Schoß hat.

Die Engel und Heiligen sind allerdings noch statisch aufgereiht und wirken mehr wie ein Jugendstil-Ornament als wie eine Ansammlung von lebendigen Wesen.

Aber auch Freunde von Skulpturen (Wolfgang) kommen im Sieneser Dom-Museum auf ihre Kosten:

Hier sind einige der Originale der Skulpturen der Domfassade von Nicola Pisano (ca. 1220-1284) ausgestellt. Pisano war einer der ersten Bildhauer seiner Zeit, der römische Sarkopharge, die er auf dem Friedhof seiner Heimatstadt Pisa entdeckt hatte, studierte und sich um eine naturgetreue und ausdrucksstarke Darstellung seiner Figuren bemühte.

Und für textilinteressierte junge Damen (Amira und Aurora) gibt es eine Fülle von prächtigen Roben aus kostbaren Stoffen zu bewundern.